Как-то раз, в один день, в царстве доброго Аггея появились на свет три младенца. Один был царский сын Иван, второй Ваня был сыном ключницы Варвары, ну а третий Ванюша был безродным подкидышем. Обрадовался Царь Аггей такому счастью, говорит: «А пускай вместе растут! Вот пройдет много лет, я своему Ване царство передам, а они ему будут товарищи. Эх, радость-то какая!» Но у коварной  ключницы Варвары были другие планы: подменила она в колыбели царского младенца на своего сына! Не заметил царь Аггей такого злодейства и вырастил Варвариного сына, как своего собственного. А его сынок жил в нужде и голоде на мельнице у злых братьев Варвары, где он и подкидыш трудились день и ночь, не зная отдыха и ласки.

Время быстро пролетело, выросли Иваны. Захотела Варвара окончательно прибрать все царство Аггея и передать его в руки своего сына. Но заподозрил Царь неладное и указом своим решил передать полцарства тому, кто Царевну Милолику из плена Кощея Бессмертного вызволит! Это присказка была, а сказка только здесь началась! А в ней и на ковре-самолете полетают, и Жар-птицу освободят, и Шаха Бабадура от тоски избавят, и с Кощеем сразятся, и Царевну Милолику из неволи вызволят, и еще много чего сотворят да сделают, но все это легко и весело, с песнями да прибаутками! Зло накажут, красоту спасут,  правда восторжествует, потому что все будет сделано по чести, а там, где честь, там и правда!

сентиментальная комедия в двух действиях

Действие спектакля разворачивается вокруг взрослеющей девочки Любы.

Героиня остро переживает потерю любимой собаки, а её мама доступными ей способами пытается смягчить эмоциональный удар. Она выбирает сомнительные с этической точки зрения, но вместе с тем очень креативные способы действия. 

Главный мужской персонаж - Виктор Михайлович Нащокин, помимо своей воли становится активным участником событий, берёт на себя роль спасителя, переговорщика. При этом он, заодно, приводит в порядок быт и саму жизнь своих новых знакомых. А попутно находит смысл и своей жизни.

Спектакль для семейного просмотра. Здесь и искрометные танцы, и великолепная французская музыка, и всеми любимые песни, и мудрость устами героев... Зрители разного возраста находят здесь что-то своё, личное, спрятанное в самых дальних уголках души! Ощущения лирической гармонии и радости бытия – самое яркое «послевкусие» спектакля!

Трагик-шоу в двух действиях

Перевод Б.Пастернак

Адаптивная версия А.Фекета  по мотивам произведений У.Шекспира

Это история о любви и ненависти,  о чести и предательстве,  об искренности и  манипуляциях, о поиске истины и счастливого будущего для всех нас. Вы станете свидетелями захватывающих событий и узнаете цену человеческим идеям и страстям. Приготовьтесь удивляться,  вдохновляться и ужасаться. Только у нас незабываемое трагик- шоу, полное откровений. Героев много, но только один из них скажет правду. И если вы решите, что уже обо всем догадались, вы ошибаетесь, потому что  – ВСЁ НЕ ТАК, КАК ВАМ КАЖЕТСЯ!

Спектакль создан по мотивам пьес Уильяма Шекспира.

Это авторская версия Анны Фекета и Сергея Козлова созданная специально для Таганрогского театра им.Чехова.

Сказка для детей

Действие веселой музыкальной сказки «Снегурушка» разворачивается в ожившей на сцене большой Волшебной книге.

Книга открывается - и сказка начинается! Но сказка уже не та, что в старину. Герои перестали верить в силу волшебства, мечтая о лучшей жизни, сбежали из своего леса...

Это удивительная история. На первый взгляд в ней есть все, что должно быть в новогодней сказке — добрая работящая красавица-падчерица, злая мачеха, некрасивая её родная дочь, бравый солдат, зимний лес и всякая лесная нечистая сила. И, конечно, Мороз. Нет, не Дед Мороз, а именно Мороз — молодой самовлюбленный красавец-волшебник.  

В опустевшем замороженном лесу живут только Водяной и Леший,  можно сказать, не живут, а существуют. Мечтают они, чтобы Баба Яга вернулась к прежней жизни, а Мороз стал добрым и разморозил лес. Удастся ли им осуществить свою мечту? 

Это же сказка, значит, в ней все закончится хорошо! Потому что сильнее любого злого колдовства — настоящая любовь! И придет она ко всем, кто ее ищет. В финале сказки каждый понимает, что главное счастье в жизни – быть самим собой и совершать добрые дела, и что сила волшебства заключается в том, что любовь и верность всегда побеждают!

Почти историческая комедия в двух действиях

По мотивам удивительной истории, рассказанной послом Франции в Российской империи, графом Луи Филиппом де Сегюром.

Действие переносит зрителей во времена императрицы Екатерины II. Невероятная, на первый взгляд, история трансформируется в остроумную, добрую, душевную комедию. Главному герою – Ивану Иоганновичу Клостерману волею случая за один день приходится «прожить и пересмотреть» всю свою жизнь и узнать много нового и невероятного о своей семье. Многогранна гамма эмоций, которые переживают зрители – от сочувствия и переживания за главного героя до удивления комичности сложившейся ситуации. События, сменяющие одно другое, приводят, наконец, к благополучной кульминации.

Спектакль из тех, которые дают почву для размышлений о смысле жизни, о её ценностях, о семье, о мудрости, о любви и простом человеческом счастье! А стилизованные костюмы эпохи XVIII века, классическая музыка и меняющиеся декорации дополняют яркое эмоциональное восприятие спектакля.

Комедия в двух действиях

Пьеса Эдуардо Скарпетта «Голодранцы и аристократы» (в другом переводе «Беднота и знать») — это невероятно смешная и захватывающая комедия с массой переодеваний, перевоплощений и подмен. Сегодня она является одной из самых успешных постановок на сценах российских театров.

Молодой маркиз Эудженио Фаветти мечтает жениться на юной балерине, дочери нувориша Семмолоне. Но гордец Фаветти-старший отказывается общаться с выскочкой-миллионщиком. И тогда Эудженио приходится нанять себе « родню голубых кровей» в трущобах, чтобы представить будущему тестю. Это совсем несложно – двое безработных отцов семейств Феличе и Паскуале, их скандальные жены и их многочисленные домочадцы готовы сыграть роли маркизов и герцогов всего-то за тарелку супа. Темпераментная, но неумелая семейка охотно включается в эту игру, что влечёт за собой массу комических недоразумений, калейдоскоп перевоплощений, эмоций, неожиданных столкновений. В спектакле много танцев, музыки, ярких красок декораций и прекрасный актёрский ансамбль.

Драма в двух действиях

"Три сестры" - самая масштабная, самая жесткая и самая грустная пьеса Антона Павловича Чехова. И дело не только в объеме текста и количестве персонажей, не только в разрушительных коллизиях жизни отдельной семьи. Это произведение, безусловно, является кульминацией творческих поисков писателя, мощным трагическим аккордом, пьесой-предостережением, пьесой-пророчеством. Спектакль, конечно же, о современных людях. О том, как сегодня мы относимся к несбывшимся надеждам, к разному воспитанию, к столкновению идеалов. О том, как люди пытаются остаться людьми в самых драматичных, и может даже трагичных ситуациях.

Сценическая версия А.Фекета по мотивам одноименной пьесы Г.Ибсена

ЭТО БЛИЖЕ, ЧЕМ ТЫ ДУМАЕШЬ! ЭТО ПРО ТЕБЯ , ЭТО ПРО МЕНЯ, ЭТО ПРО НАС!!!!

Объективной реальности не существует! Потому что мы все живем в своём придуманном мире, где детали, события и люди связаны между собой нашим сознанием. Но так же , как и в игре, в нашей жизни , ты сам можешь ВЫБРАТЬ- КЕМ ТЕБЕ БЫТЬ: игроком, ботом или инвентарём, которым играют? Решать тебе!

Найти свой путь, стать собой, понять кто ты? У нас нет времени отвечать на эти вопросы, потому что мы привыкли бежать. Бежать от проблем, от ответственности, от любви…..   Но, возможно, иногда нужно замедлить бег и остановиться, чтобы понять?

Чувства на пределе эмоционального накала , эффектная хореография, авторская музыка, колоритные персонажи, современная история о человеке, который искал себя. Драма, которая цепляет самые дальние уголки твоей души!!!

Сатирические миниатюры для сцены

Спектакль поставлен по произведениям Леонида Андреева – «Любовь к ближнему» и «Монумент». Главные герои спектакля - обычные люди: добрые и не очень, сострадательные и равнодушные, спокойные, уравновешенные и нервные, щедрые и алчные, любопытные и безразличные, мудрые и невежественные…Спектакль пронизан иронией, гротеском и даже поэтикой абсурда. Легкий стиль повествования, череда сменяющих друг друга персонажей задают динамичный темп, а остроумно выписанные характеры заставляют смотреть спектакль на одном дыхании. Много здесь смеха, и в то же время много грусти – его содержание так же злободневно и актуально и в наши дни. В спектакле много музыки, он необычный, стильный, атмосферный и по-авторски индивидуальный.