Обычная версия
Размер шрифта: А А А
Цветовая схема: A A A
Изображения: Вкл. Ч.б. Выкл.
Странные люди
Л. Андреев

Странные люди 16+

Жанр спектакля – сатирические миниатюры для сцены. Спектакль поставлен по произведениям Леонида Андреева – «Любовь к ближнему» и «Монумент». 

Получивший мгновенную и оглушительную известность в конце XIX века, Леонид Андреев и сейчас остаётся одним из самых читаемых авторов. Своеобразие произведений писателя проявляется в особенной философской направленности, в парадоксальности исследуемых вечных вопросов. Проза Андреева не утратила своей актуальности в наше время. Его книги питают эстетическую потребность и будят мысль, тревожат совесть, пробуждают сочувствие к человеку и опасение за его человеческую составляющую, и при этом обладают огромной очистительной силой.

Главные герои спектакля - обычные люди: добрые и не очень, сострадательные и равнодушные, спокойные, уравновешенные и нервные, щедрые и алчные, любопытные и безразличные, мудрые и невежественные…Спектакль пронизан иронией, гротеском и даже поэтикой абсурда. Легкий стиль повествования, череда сменяющих друг друга персонажей задают динамичный темп, а остроумно выписанные характеры заставляют смотреть спектакль на одном дыхании. Много здесь смеха, и в то же время много грусти – его содержание так же злободневно и актуально и в наши дни. В спектакле много музыки, он необычный, стильный, атмосферный и по-авторски индивидуальный. Режиссер-постановщик – Татьяна Воронина (г.Москва), чьи постановки в Чеховском театре пользуются большой популярностью – это и «Человек в футляре», и «Душечка, и «Шинель».

Сценография Питерского художника Елены Жуковой. Спектакль очень многочисленный - в постановке заняты почти все артисты Чеховского театра.

«Пять — двадцать пять»
Д. Привалов

«Пять — двадцать пять» 18+

Депрессивная комедия с хорошим концом

по мотивам пьесы Д. Привалова

Едва в зале гаснет свет, Вы оказываетесь… «на том свете». Это сон или явь главного героя, фантазия или реальность? Спектакль «Пять-двадцать пять» – рассказ о вечной мечте вернуться в тот день, когда ты был абсолютно счастлив. Он и Она. Между ними – любовь, смерть и два долгих дня. Два дня, которые будут всегда. Два дня, в которые они всегда будут вместе, погибшие из-за глупого стечения обстоятельств. Два дня, которые можно выиграть у Бога и дьявола за правильные ответы на Страшном суде, похожем на ток-шоу. Эта пронзительная история о самом главном: о любви, о важности Жизни, и о том, что о своих чувствах нужно уметь говорить во время. Жизнь дается один раз и как ею распорядиться - решать нам…

Юмор и неожиданные повороты сюжета, откровенность, с которой молодые авторы спектакля говорят о проблемах своего поколения, делают этот спектакль интересным не только для молодёжной аудитории, но и для взрослых.

Небесный тихоход
М. Самойлов

Небесный тихоход 16+

Музыкальная история в двух действиях по мотивам одноименной кинокомедии Три друга, боевые лётчики, офицеры, поклялись не влюбляться до конца войны и  создали Святой Мужской Союз - этакий орден неприступных женихов, для которых "первым делом, первым делом самолёты, ну а девушки - потом". Однако, судьба решает по-иному... Такова, в нескольких словах, завязка пьесы. Уже 75 лет живёт эта лёгкая, невесомая музыкальная история, бережно и трепетно рассказывающая о героическом прошлом советского народа, сумевшего остановить нашествие врага и победить гитлеровскую армаду. "Праотцом" спектакля был, как известно, одноимённый фильм, в котором снялись актёры, при одном упоминании которых впору стать навытяжку: Николай Крючков, Василий Меркурьев, Фаина Раневская, Алла Парфаньяк... Позже   с неизменным аншлагом "Тихоход" зашагал по бесчисленным театральным сценам страны, радуя зрителей запоминающейся музыкой, блестящими песнями - шлягерами на все времена и, конечно же, нежной и трогательной историей любви... Объяснимо и оправданно, что именно к этой постановке, посвящая её 75-летию Великой Победы, в святой для всей нашей страны год обратился Таганрогский театр им А.П.Чехова вместе с творческим  тандемом: режиссером Николаем Елесиным и художником – Луреатом Государственной премии -  Борисом Голодницким.  Давно расхватанной на цитаты, рождающей всё новые и новые поколения поклонников чудесных песен, написанных незабвенным Василием Соловьёвым-Седым, Алексеем Фатьяновым, мягкой, лирической, задушевной комедии "Небесный тихоход" суждена поистине вечная жизнь. Это с неоспоримой убедительностью и доказывает пьеса Алексея Яковлева  на музыку Марка Самойлова и стихи замечательного поэта Вячеслава Вербина. Протаранивший немецкий самолёт, получивший тяжёлое ранение, но чудом оставшийся живым, упав без парашюта в болото с высоты 6000 метров, майор Булочкин при искренней поддержке друзей благополучно проходит реабилитацию в госпитале. И возвращается в строй. Только... не в привычный свой истребительный полк, а в совершенно незнакомую ему бомбардировочную эскадрилью, оказавшуюся, в полный довесок "к счастью", ещё и женской! И ему командовать такой эскадрильей? Есть от чего прийти в отчаяние стойкому холостяку! Однако, жизнь расставляет все по своим местам... Но и на войне - жестокой, кровавой, беспощадной - есть место простым и высоким человеческим чувствам, - утверждает спектакль. И останутся навсегда святыми -  Дружба, Честность, Преданность, Любовь!  

Звездный час
Кен Людвиг

Звездный час 16+

Комедия в двух действиях.

Действие комедии «Звёздный час» происходит в американском городе Кливленде, штат Огайо.  Молодого певца Макса никто не принимает всерьез - ни любимая девушка, ни ее отец – продюсер. Все словно околдованы знаменитым тенором Тито Мерелли, который приехал на гастроли. Все билеты проданы. Но перед самым концертом со звездным исполнителем происходит нечто непредсказуемое, и необходимо срочно спасать положение. Продюсер умоляет Макса выдать себя за знаменитого тенора. Всем кажется, что выход найден, но невероятные события только начинаются…

Сцены спектакля стремительны и динамичны, события и характеры заявляют о себе с неподражаемым комическим эффектом. Однако в центре внимания остаётся человек с его естественным стремлением к пониманию и счастью…

 

Семейка Краузе
А. Коровкин

Семейка Краузе 16+

Комедия в двух действиях.

При всей фарсовости происходящего в спектакле всё, как в жизни: и старинный дом; и одинокие старушки в вечном ожидании племянника из столицы; и представитель мэрии, который то ли чиновник, то ли бандюга-аферист; и «неприкаянный труп»;  и «мужчина в женском платье»; и любовь в обмен на деньги и карьеру; и срок за поджог, который на самом деле задумывался, как фейерверк… и дальше в том же духе… Среди беготни, хлопанья дверей, перепрятывания трупа, среди телефонных звонков с угрозами от кредиторов, неразберихи и суеты, воцарившихся в этом доме, один из главных героев внезапно находит настоящую любовь.  

Зойкина квартира
М. Булгаков

Зойкина квартира 16+

Время действия спектакля «Зойкина квартира» по одноименной пьесе Михаила Булгакова - 1920-е годы. События происходят в Москве. Главная героиня, Зоя Денисовна Пельц, надеясь собрать денег для переезда в Париж со своим возлюбленным “бывшим графом” Павлом Обольяниновым, открывает в своей квартире швейную мастерскую-ателье и под ее прикрытием устраивает дом свиданий. В качестве администратора ателье она берет напросившегося кузена-мошенника Александра Аметистова. Её подручными становятся легкомысленная горничная  Манюшка и китаец Херувим, который страшно влюблен в горничную. Дела у Зои идут довольно успешно. Хватает и на взятки председателю домкома Аллилуе. У Зои появляются постоянные клиенты. Главным из них становится популярнейший и всеми уважаемый богач Гусь-Ремонтный… Пьеса очень динамична. Страсть, любовь, ненависть, измена, алчность, предательство, преступность – эти и множество других чувств и пороков находят свое воплощение в образах героев спектакля. События, меняясь одно за другим, приводят, в итоге, к логическому концу, характерному для этого времени и для образа жизни героев. Спектакль яркий, искрометный, необыкновенно музыкальный и фееричный!

Чайка
Б. Акунин

Чайка 16+

Последнее действие комедии Чехова превращается в первое действие акунинской пьесы. В основе сюжета - загадочная смерть Константина Треплева. Борис Акунин выдвинул свою литературную версию происшедшего. А вдруг Треплев вовсе не застрелился, а его убили? При этом рассматривается несколько вероятных причин убийства! На сцене разворачивается захватывающее действие в духе классического детектива с четко обозначенным кругом подозреваемых. При этом каждый имеет мотив для осуществления злодеяния. Так что же в итоге случилось с драматургом Треплевым? Ответ на этот вопрос зрителю подскажут герои пьесы – артисты Таганрогского Чеховского театра: заслуженный артист РФ Сергей Герт, Ольга Билинская, Татьяна Шабалдас, Роман Пылаев, Олег Радченко, Игорь Перунов, Сергей Баринов, Мария Воскресенская и др.

Безымянная звезда
М. Себастиан

Безымянная звезда 16+

Комедия-мелодрама в двух действиях
перевод с румынского И.Константиновского

Случайная встреча заставляет провинциального учителя и столичную красавицу по-новому взглянуть на мир и на самих себя. Друг в друге они находят то, о чем давно мечтали... Но любовь оказывается всего лишь прекрасным сном; жизнь диктует свои законы, и изменить их герои не в силах.

Метод
Ж. Гальсеран

Метод 16+

Долгожданная необычная премьера спектакля «Метод» по пьесе Ж.Гальсерана приглашает поклонников психологического жанра на… сцену театра!

Жорди Гальсеран родился в 1964 году в Барселоне, где и живет по сей день Его первое произведение появилось в 1988 году, когда Жорди Гальсеран, ещё в 18 лет увлекшийся театром, начал писать комедии для своей любительской труппы. Занимается переводами на испанский и каталонский языки, изучал каталонскую философию в Барселонском университете – интерес к языку и слову отчетливо ощущается во всех его текстах.  Что касается «Метода Грёнхольма» (2003), источник вдохновения в этом случае буквально соответствует знаменитым ахматовским строчкам: «Когда б вы знали, из какого сора…» Найденные в мусорной корзине заполненные анкеты-резюме для устройства на работу и заметки на каждом бланке, оставленные человеком, который проводил собеседование, задали не только тему, но и тон пьесы, а любовь автора к приключенческим романам, скорости и напряженному действию свила упругую и хлесткую интригу.Жорди Гальсеран говорит: «Во всех моих пьесах игра имеет первостепенное значение. Персонажи играют друг с другом, пьеса играет со зрителем, сюжет полон игровых концепций… Думаю, это потому, что для меня само написание текста – игра. Мне вообще кажется, что любая игра содержит все те элементы, которые делают историю интересной. Я создаю правила, нахожу противника, устанавливаю ограничения, бросаю вызов и начинаю играть. Играю, стараясь опираться на здравый смысл, но при этом всегда оставляю место для случайности, для сюрприза…»

Лекарь поневоле
Ж.Б. Мольер

Лекарь поневоле 16+

Комедия в двух действиях 

Поучительная и смешная история о человеке, по иронии случая оказавшемся на чужом месте: в результате обиды на мужа после очередного скандала хитрая супруга решает его «подставить», выдав не за того, кто он есть на самом деле.

Человека, работа которого состоит в сборе хвороста, жена представляет  всемогущим лекарем. И в результате, этого весьма сомнительного типа люди принимают за медицинского светилу. Совершенно простодушно «пациенты» вверяют ему нешуточные суммы денег в обмен на несуществующие лекарства и нелепые советы. Но находчивый лжедоктор умудряется не только «набить карман», но и совершить доброе дело — посодействовать в воссоединении любовной пары.